Die mehrteilige, bis in mittleren Schwierigkeitsgrad führende Komposition bereitet den Cantus firmus aus einstimmigem Beginn abschnittsweise vor und integriert ihn geschickt.

Anrufung-Anbetung-Lobpreisung

Drei Stücke für Orgel

Der Zyklus umfasst drei motivisch miteinander verbundene, dem Charakter nach bewusst auf Kontraste hin angelegte Stücke, die sich einzeln für den liturgischen wie auch in ihrer Gesamtheit für den konzertanten Gebrauch eignen. Aus der Praxis für die Praxis geschrieben, max. mittelschwer in den Ecksätzen, leicht im zentralen Satz, zeichnet sich dieses Seckinger-Werk durch eine die Eigenständigkeit betonende rhythmische Charakteristik (u.a. 7/8 Takt) aus, die aber keineswegs abschrecken muß, wie auch die Tonsprache die Position des Komponisten zwischen Tradition und Avantgarde, die Position gemäßigter Modernität dokumentiert.

Gebete schließen in der jüdischen und christlichen Religion oft mit einer „Doxologie“, einer Lobpreisung. Die Gottheit wird dabei direkt angesprochen, oder der Name Gottes wird mit Ausschmückungen versehen, die Verherrlichungen und Ewigkeitsformeln beinhalten.
Eine der bekanntesten Doxologien ist das „Gloria patri", das „Ehre sei dem Vater und dem Sohn und dem Heiligen Geist....Amen".
Bei dem vorliegenden vierteiligen Orgelwerk dient diese „Laudatio“ als gedankliche Vorlage.
Im "Rühmen des Vaters" wiederholen sich die ersten 6 Takte nach Zwischenspielen, die in neuen Stimmigkeiten und kontrapunktischen Ergänzungen immer wieder erklingen in verschiedener Harmonik. Das Loben des" Sohnes“ verdichtet sich nach den ersten drei Takten in neu angestimmte Christusrufe bis hin zum mächtigen Abschluß in B. Ganz andere dynamische und strukturelle Gestaltung erfährt der dritte Satz. Gesangliche Linien sind dominant. Das Rühmen „des Geistes“ ist gleichzeitig sein Herabrufen. Im abschließenden "Amen“ wird die „Ruhmes - Rede“ nochmals angestimmt. Sie mündet ein in ein Fugato und schließt mit Zitaten der vorausgegangenen Teile. 

Die durch geschlossene Motivik, tonale Schreibweise und leichte Ausführbarkeit charakterisierten, kurzen Sätze eignen sich gut für Unterricht und Liturgie (Bußgottesdienste etc.). Sie enthalten keine Registrierangaben, jedoch genaue dynamische Bezeichnungen und Hinweise, wo z.B. ein Soloregister gewünscht ist. Das hervorragende Notenbild rundet die Veröffentlichung der 1993 uraufgeführten Stücke ab.

auf der CD Konrad Seckinger

„Komponistenportrait“ erschienen

Der Choral „Es ist ein Ros entsprungen“ zählt zu den bekanntesten und beliebtesten deutschen Weihnachtsgesängen. Er stammt aus dem Ende des 16. und dem Anfang des 17. Jahrhunderts, Komponist und Autor sind unbekannt. Eine uralte Quelle von 1628 beschreibt die Weise mit „Ein schön andechtig uraltes Gesang im Advent / Weihnachten und an unser lieben Frawen Tagen zu singen“. Der Komponist Konrad Seckinger (1935) bezeichnet das vorliegende Orgelstück mit „Strophen“. Er verweist damit darauf, dass in früherer Überlieferung die ursprüngliche zwei- bzw. vierstrophige Fassung mit zahlreichen weiteren ausgeschmückten Erzählteilen versehen wurde (teilweise bis zu 26 Strophen!). Das fünfteilige Opus dient nicht der Textdeutung. Es lebt ganz aus dem melodischen Material des Liedes. Die dynamischen und rhythmischen Gegensätze erfordern aber eine intensive Beschäftigung mit einer farbenreichen Registratur und der Beachtung der metrischen Vorgaben. Mit der Edition dieses Orgelwerkes erweitert der Verlag das weihnachtliche Oeuvre des Komponisten Konrad Seckinger. Es liegen bereits vor: „O du fröhliche“, „Am Anfang war das Wort“, „Tochter Zion“ und „Alles hat seine Stunde“.

Die achtsätzige Partita sucht die von einer Totentanz-Darstellung ausgehenden Bildvorlage klanglich auszuloten. Dabei steht dem Komponisten die differenzierte Ausdruckspalette zwischen rhythisch-pointiertem Tanz und hämmerndem Marsch einerseits und unheimliche Ruhe andererseits zu Gebote.Partita über ein altes Liedauch auf der CD Konrad Seckinger „Kleiner Prinz“ erschienen

Choralfantasie über ”O ew´ger Gott, wir bitten dich” (GL 307)

Das dramatische Moment der Komposition ergibt sich aus der Motivation der mittelalterlichen Antiphon. Doch dominiert letztlich das Tröstliche, greifbar in jenen tonalen Bezügen, die der Komponist aus Mozarts „Dona nobis pacem“ (Missa brevis KV 275) und dem damit kontrapunktierten, anonym überlieferten populären Kanon gleichen Textes ableitet.

„Gloria laus “
Die Komposition „Gloria laus “ überträgt die
Leidensgeschichte Jesu in die Sprachwelt der Orgel.
Ausgehend vom „Hosiannaruf “(Präludium) einer
gregorianischen Weise, die am Palmsonntag die
Prozession beendete, werden unter Verwendung des
gleichen thematischen Materials Stationen der Passion
Christi (Fußwaschung – Kreuzigung – Tod –
Auferstehung) in Form einer Partita transparent.
Außerdem verdichten Anklänge an vertraute Choräle
dem Hörer die Bildhaftigkeit der kompositorischen
Intention.
Werkdauer: 12 Minuten

„Lobpreis 2005“
ist eine persönliche Danksagung des Komponisten an seinen Schöpfergott. Als Material verwendet er, wie so oft in seinen Werken, das Initium des ambrosianischen Lobgesangs. In klarer formaler Gliederung, in bewusst angewandten dynamischen und rhythmischen Gegensätzen, spannt er einen Bogen zu einer aus dem Thema bezogenen Fuge, die sich mit allem Vorausgegangenen auseinandersetzt und in einem klangvollen Schluss endet. Das Werk ist liturgisch wie konzertant verwendbar.
Dauer: 7 Minuten 

Media vita in morte sumus

Konrad Seckinger

Trauermusik für Orgel

Verweist auf die entsprechende Antiphon „Mitten im Leben send wir vom Tod umfangen“. Seckinger setzt sich zunächst mit dem Cantus firmus in seiner originalen Gestalt auseinander, entfernt sich dann aber unter der Maßgabe, einen Totentanz zu schreiben, mehr und mehr von ihm, verfremdet ihn chromatisch, schließt ihn so in dissonante Klänge ein, deren rhythmische Strukturen immer dichter werden. Hymnisch ist der Schluss: der Jubel der Auferstehung klingt auf im Kopfmotiv des Chorals „Christ ist erstanden“.